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Annie Hémond-Hotte
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Lois Andison Patrick Beaulieu Judith Berry Michel Boulanger Robbie Cornelissen David Blatherwick Shayne Dark Jakub Dolejs Renée Duval Dennis Ekstedt Sylvie Fraser Nicolas Grenier Katharine Harvey Peter Hill Annie Hémond-Hotte Juliana España Keller Trevor Kiernander Holly King Guillaume Lachapelle Cal Lane Nadia Myre David Spriggs Diana Thorneycroft Barbara Todd Claude Tousignant Henri Venne Jinny Yu Ewa Zebrowski Collaborations
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L'utilisation quotidienne que nous faisons de l'ordinateur et des nouvelles technologies, filtre la perception que nous avons des autres et crée des modes de relations inédits. Bien que ces moyens de communication nous soient familiers, la plupart d'entre nous ne possédons que des connaissances sommaires sur leurs fonctionnements. L'ambivalence est ainsi partie prenante des relations qui s'établissent par le biais des technologies, embrassant du même coup la proximité et l'éloignement, la familiarité et l'inconnu. Tout aussi ambivalentes sont les oeuvres d'Annie Hémond-Hotte, qui par l'entremise de leur encodage pictural, traitent de ces nouveaux modes relationnels; donnant ainsi forme aux échanges impalpables engendrés par l'ordinateur. C'est paradoxalement en utilisant des médiums traditionnels (peinture, pastel, crayon, vernis, etc.) que Annie Hémond-Hotte aborde les nouvelles technologies. Travaillant à la fois la peinture et le dessin, elle crée des oeuvres qui mélangent l'abstraction et la figuration. L'emploi de ces médiums, loin d'être anachronique, permet d'envisager les nouvelles technologies de biais, en explorant l'imaginaire qui entoure ces dernières. L'artiste, dans la présente série, s'intéresse ainsi au motif cubique, à partir duquel s'articule les tableaux. Évoquant la plus petite composante de l'image numérique, le pixel, les cubes répétés de manière quasi obsessive, créent des configurations qui se présentent comme autant de personnages. L'artiste nous propose, à travers le filtre conceptuel de la machine, une mythologie picturale. Cette mythologie se déploie par l'entremise de lignes vives, de contrastes chromatiques et par l'accumulation de cubes asymétriques. Si l'ensemble évoque la spontanéité propre à l'enfance, le résultat final est toutefois le fruit du travail soigné de l'artiste. Cette dernière poursuit, dans la présente série, l'élaboration de son vocabulaire plastique caractérisé par la recherche de l'imperfection maîtrisée. Ces oeuvres présentent l'envers de la quête de l'idéal de beauté et d'harmonie qui a marqué l'histoire de l'art. En déconstruisant la notion de beau, Annie Hémond-Hotte remet en question par le fait même la notion de savoir-faire. La technique de l'artiste s'exprime également de manière équivoque à travers les divers jeux spatiaux produits notamment par l'alternance du brillant et du mat, du plein et du vide. Ces jeux spatiaux sont ici particulièrement présents en raison du motif cubique répété, qui créent des effets optiques simples. Les différentes oeuvres présentées s'articulent entre elles, nouant ainsi des dialogues ambivalents auxquels est convié le récepteur. I see you in a computer/Je te vois dans une machine , appréhende l'autre, non pas en exploitant l'impeccable simulation du rendu informatique mais plutôt en se jouant des failles de l'humain.
CV Formation 2007- Maîtrise en peinture, Université Goldsmiths, Londres, Angleterre Expositions solo 2007 - The Triplets, Landymorekeith Gallery, Toronto Exposition de groupe 2005 - Exposition collective de l'atelier William, Atelier William, Montréal Collections Collection Prêt d'oeuvres d'art, MNBAQ  |
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Art Mûr / 5826 rue St-Hubert / Montréal, Québec / H2S 2L7 / Canada / tél +1 (514) 933 0711 / fax +1 (514) 933 0721 / admin [at] artmur [dot] com |
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